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La ciudad de la cultura

ISSN 1989 - 5658
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Sección: Fotografía

África, en la otra orilla

[1 Agosto 2010]

La fotografía ha venido a consolidarse como el arte del nuevo milenio. Eliminada la complejidad de la técnica, la poética de la mirada, la lírica del objetivo y el instante, se revelan como las bases de un medio de expresión complejo y multiforme. Del paisaje al intimismo, o de la gran angular al zoom detallista, un abanico de imágenes dan corporeidad a un arte que, no ha de olvidarse, tiene también un fuerte componente de testimonio como atestigua el fotoperiodismo, del que España es un gran exportador de talentos, como JL García García.

El libro “Africa, en la otra orilla“, promovido y editado por la asociación Bushara, ya está en la calle. Se trata de un libro de fotografía del autor Jose Luis García García (Granada, 1964) con las aportaciones literarias de Salvador Lopez Becerra, Gema Martínez García y Victor Vázquez Aybar, entre otros, y la participación estelar de la cantante Luz Casal y el jugador de baloncesto de la NBA, Nate Robinson que se han sumado a la ilusión puesta en el proyecto de construir una escuela en Maradi (Níger) al que irán destinados íntegros los beneficios derivados de la venta del libro, cuya compra recomendamos encarecidamente por tantos motivos.

Sobre la fotografía es un ensayo de la novelista y ensayista norteamericana Susan Sontag publicado en el año 1975 y que, a pesar de haber sido publicado hace más de treinta años, sigue siendo una obra de profunda y necesaria vigencia en la sociedad actual.
La primera edición en español de la obra fue editada por Edhasa y constituye una excelente reflexión sobre el papel de la fotografía en la sociedad actual, aspecto central en torno al cual la autora arroja otra serie de pensamientos interesantes.
En la obra se plantean una serie de reflexiones en torno a esta disciplina artística. El libro se compone de seis ensayos que, evitando formalismos y academicismos, ejemplifican de manera inequívoca la gran carga social e ideológica que conlleva el ejercicio de la fotografía.

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KÉYAH. Raúl Belinchón

[20 Abril 2010]

01En la galería Tomás March de Valencia se puede disfrutar desde el pasado 16 de abril de la exposición Kéyah, del valenciano Raúl Belinchón (1975), que reune 9 fotografías de gran tamaño, parte de una serie más extensa, que en mayo de 2009 ya fueron expuestas en el Espai 13 de la Fundació Miró de Barcelona. Tomadas en los cañones del territorio Navajo de Arizona en 2008, el autor  ofrece al visitante un espectacular juego de luces, sombras y color en cada una de las fotografías y en el conjunto de todas ellas, pues al ir avanzando de una a otra, se tiene la sensación de estar caminanado por aquellos inhóspitos y bellos parajes.

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Robert Capa en Barcelona

[14 Agosto 2009]

getbinary1Robert Capa (1913 -1954) es uno de los fotógrafos más destacados del siglo XX. Sus imágenes se publicaron en las principales revistas ilustradas, donde se dio a conocer, y en las que perfeccionó su técnica como maestro del fotoperiodismo moderno. ¡Esto es la guerra! Robert Capa en acción constituye una exposición pionera que reexamina las aportaciones de Capa durante las décadas de 1930 y 1940. El título se ha extraído del artículo publicado el 3 de diciembre de 1938 en la revista británica Picture Post, con las imágenes de Capa de la batalla del Segre.

Jornadas de puertas abiertas

Jueves 10 de septiembre, Nit 10 TVC, de 19 a 22 h

Viernes 11 de septiembre, Diada Nacional de Catalunya, de 10 a 14.30 h

Jueves 24 de septiembre, La Mercè, de 10 a 14.30 h

Hagamos memoria

La Guerra Civil a través de vuestras fotografías

Muestra del 22 al 27 de septiembre

Una iniciativa del MNAC y El Periódico

Más información: www.mnac.cat i www.elperiodico.cat/memoria

Iniciativa conjunta entre el MNAC y El Periódico, mediante la cual le convocamos a que nos envíe sus imágenes familiares del período de la Guerra Civil. Posteriormente, las fotografías seleccionadas configurarán la exposición que se podrá ver el próximo mes de septiembre en el MNAC.

Visitas comentadas

Servicio gratuito (incluido con la entrada de la exposición)

Sábados a las 11 h (castellano) y a las 12.30 h (catalán) a partir del sábado 18 de julio

Duración: 1 h 30 min. Plazas limitadas

Los dispositivos de audio se entregan 20 minutos antes de cada visita en el mostrador de grupos. Para facilitar el reparto, le rogamos máxima puntualidad.

En casos excepcionales, el Museo puede variar las condiciones de acceso a la visita guiada. Rogamos disculpe las molestias.

Presentando la entrada a las exposiciones o la general del Museo en la Librería del MNAC, obtendréis un 5 % de descuento en la adquisición de los catálogos (valido hasta el 27 de septiembre de 2009)

A través de fotografías, comentarios manuscritos, libros y revistas, las historias cobran vida y nos permiten comprobar cómo trabajaba Capa. Muerte de un miliciano republicano, 1936; La batalla del río Segre, 1938, y Refugiados de Barcelona, 1939, centran su crónica de la Guerra Civil española. China, 1938, documenta el conflicto sinojaponés. Día-D, 1944, y Liberación de Leipzig, 1945, presiden sus fotografías de la Segunda Guerra Mundial.

Entre estos documentos, encontramos una imagen inédita y 3 hojas de contactos de una de las series más dramáticas: la realizada en la Batalla del Segre en noviembre del 38, y que forma parte del material encontrado en la conocida como “maleta mexicana”, recuperada en México en 2007.

Compartiendo sala con esta muestra, el MNAC exhibe Gerda Taro, la primera gran retrospectiva dedicada a esta fotoperiodista, compañera profesional y sentimental de Capa.

El MNAC acoge las dos exposiciones precisamente en 2009, cuando se cumple el 70 aniversario del fin de la Guerra Civil española.

trillo04El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo le dedica una exposición retrospectiva a Miguel Trillo (Jimena de la Frontera, Cádiz, 1953), cuya obra puede encuadrarse dentro del género de la fotografía documental (aunque sus primeros trabajos tenían una clara vocación experimental), pues el origen del encuentro entre el artista y sus modelos es accidental y (casi) siempre se muestra a los sujetos que se fotografían en contextos que les son cotidianos.

Desde que a principios de los años ochenta retratara a protagonistas anónimos de la movida madrileña, Miguel Trillo ha documentado la evolución de las tribus urbanas (mods, punkies, siniestros, raperos, heavies…) en la España de las tres últimas décadas. Sus fotografías de adolescentes y jóvenes que intentan construir su identidad a partir de la asunción de determinados atuendos y/o comportamientos, reflejan también las contradicciones de una sociedad que ha experimentado una profunda transformación en un periodo de tiempo muy corto.

El enfoque que Trillo hace de las tribus urbanas es afirmativo y está claramente puesto al servicio de un fin: “la vida y la obra de un artista están en su coco y en su manzana habitual. No hay que confundir el arte con la realidad en porciones”, afirma para después añadir con la sabiduría que ha ido aprendiendo de la ley de la calle: “si separáramos a los artistas en dos grupos, cazadores y pescadores, yo seria pescador”.

Miguel Trillo. Identidades es una exposición retrospectiva de la obra de esta artista andaluz que reúne un total de 170 fotografías realizadas en diferentes países del mundo. Con motivo de esta exposición se ha editado un extenso catálogo de la misma.

Fecha: 23 Abril – 30 de Agosto 2009
Lugar: Centro Andaluz de Arte Contemporáneo

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